Entrevista con Joystick

“TODO ES PARTE DE UNA BÚSQUEDA”

Por Carlos Bonino

carlosgbonino@gmail.com

El sueño de muchos adolescentes es ser parte de una banda musical. En Chabás “Pano” Benincasa, Augusto Tassello, Mateo Sinicich y Nico Linco lograron concretar ese sueño y ahora van en busca de más. Lo interesante, es que los integrantes de Joystick –así se llama la banda- no saben en busca de qué van. Ellos exploran, prueban, cambian. Tal vez por una cuestión generacional no conozcan a Antonio Machado ni a Serrat, sin embargo van “haciendo camino al andar”.

En el fondo de una casa de familia transformaron un cuarto en sala de ensayo. En ese lugar, en medio de instrumentos y afiches de la banda, concretamos la entrevista. Una nota con cuatro personas que siempre contestan como grupo. Cuando hablamos sobre Joystick se habla en primera persona del plural, los criterios son compartidos y de ese modo expuestos.

La verdad que mi intención era comenzar hablando de su último video. Pero estando acá adentro, no me puedo resistir al aura que encierra a una sala de ensayos. Por eso, comencemos por la “cocina” de la banda, después hablaremos de los platos. ¿Cada cuánto se juntan a ensayar?

Nos juntamos fundamentalmente antes de hacer un show. Cuando no tenemos ningún recital programado, nos reunimos para hacer arreglos y armar temas.

Otra cosa que hacemos, es juntarnos a escuchar música y a charlar, discutir sobre música. En realidad es lo que más hacemos, juntarnos y pasar horas hablando y escuchando temas. Esto ayuda a que nos conozcamos más entre nosotros.

¿Cómo se preparan para un show?

Siempre tratamos de armar un recital diferente para cada lugar. Nos juntamos los fines de semana, desde un mes antes aproximadamente. Durante la semana, sólo si tenemos una tarde libre de las obligaciones escolares o si es feriado.

¿Por qué arman cada recital de manera diferente?

Fundamentalmente porque no nos conformamos con lo último que hicimos. Siempre queremos hacer cosas distintas e ir avanzando. De todas formas hay una base de temas que tocamos casi siempre.

Para armar los repertorios, ¿tienen en cuenta el lugar donde van a tocar?

Sí, siempre. Tratamos de adaptarnos a los climas de cada lugar. En febrero tocamos en “Vinilo”, de Bigand, que es un bar rockero. Ahí tocamos más rock que de costumbre, por ejemplo.

Antes habíamos estado en “La Fonda” de Arequito, donde tuvimos que tocar un repertorio más popular. El hecho de cambiar no significa que nos traicionemos. Todo lo que tocamos, es porque nos gusta y está dentro de nuestro estilo musical.

¿Cómo seleccionan los covers que después van a tocar?

La primera selección pasa por elegir temas que nos gusten. Después, que sea en español. Hicimos unas versiones en inglés pero no resultaron. Primero porque mucha gente no entiende la letra, y después porque nosotros mismos no podemos expresar en el escenario lo que dice la canción. Tratamos que sean canciones actuales, porque son las que nuestro público conoce.

Más allá de la música, ustedes visualmente tienen un estilo bien marcado. ¿Eso fue buscado?

En todo sentido la banda se fue desarrollando de acuerdo a nosotros. Para todos, la adolescencia es un periodo de muchos cambios y todo lo que nos va pasando se ve reflejado en la banda. Tanto en el estilo de la ropa, como en lo musical. Todo es parte de una búsqueda, que todavía estamos transitando.

Dentro de esa búsqueda, también está la ropa. Pensamos que lo visual a la gente le atrae mucho. Creemos que si se logra una buena combinación de imagen y música la banda va a pegar más fuerte.

¿Cuándo se formó la banda y cómo fue evolucionando musicalmente hasta llegar al día de hoy?

El grupo Joystick que todos conocen, nació a principios de 2012. Hay una etapa anterior a la formación actual de la banda, que también es parte de la búsqueda de la que hablábamos antes. En esa etapa hacíamos sobre todo temas de Arctic Monkeys, una banda de la que éramos fanáticos. Después, como banda, comenzamos a buscar otra cosa. Nos dimos cuenta que lo que hacíamos no funcionaba. Empezamos a escuchar otra música, que además de servirle al grupo nos gustaba más que lo anterior. Nos empezamos a interesar por la música electrónica y a partir de ahí la banda hizo un cambio importante.

A nosotros cuatro se nos sumó, lo que podríamos nombrar como el “quinto instrumento” y que consideramos nos hizo crecer musicalmente.

¿Cómo se llama, ese miembro que no está presente en la entrevista?

Es un secuenciador, una computadora que dispara sonidos. Es algo que usan muchísimas bandas. En realidad lo que hace es reemplazar personas, en vez de tener un teclado, una trompeta o un violín, eso va disparando los diferentes sonidos en el tempo correcto. Para nosotros la electrónica fue una búsqueda bastante difícil. Fue a partir de escuchar a Cerati. Escuchábamos y nos preguntábamos “de dónde salen esos sonidos”. Llevó un tiempo aprender cómo funcionaba eso que no se veía. Hay mucha gente que mal entiende esta herramienta. Piensan que es playback y no es así. Nosotros tocamos y esos son sonidos que complementan lo que nosotros hacemos. Porque si no, sonaría muy vacío.

Con respecto al video que presentaron y que es lo que se está viendo hoy en día, ¿cómo eligieron el tema “El hijo de Hernández” del Cuarteto de Nos?

Tocamos esa canción por primera vez en La Fonda, y la elegimos para el video porque la canción está buena y nos salía bastante bien. Este primer video es parte de una estrategia que estamos comenzando en youtube. La idea es seguir haciendo videos de covers y subirlos a la web, para ir ganando seguidores.

¿Qué repercusión tuvo el video?

Muy buena. Nosotros no pensábamos que iba a tener tanta repercusión. Lo hicimos porque queríamos hacer un video para subir a youtube, pero la gente se copó y muchos piensan que queremos ser una banda de covers y nada que ver. Es sólo una táctica para hacernos conocidos en la web.

El estilo de la banda, ¿es similar al cover que hicieron del Cuarteto de Nos?

No, ese es el estilo que tenemos con los covers. A nuestras canciones les tratamos de dar un estilo distinto a lo que hacen otras bandas. De todas formas, tratamos que los covers sean lo más parecido a nuestro estilo.

En los recitales, ¿qué porcentaje de temas propios tocan?

Depende del lugar donde toquemos y del tiempo que tengamos. Cuando tocamos en un show del que somos la banda principal, tocamos entre doce y quince temas en total; de ahí, nunca pasamos más de siete temas propios. Si fuera por nosotros tocaríamos todos nuestros. Solemos tocar uno y uno, primero un cover después uno nuestro.

¿Tienen proyectado grabar un disco?

Tenemos idea de grabar un E.P. (NdR: Extended Play, es un disco con una duración más corta de lo común, entre 20 y 25 minutos), con cinco o seis canciones. Lo vamos a grabar en un estudio profesional. Si podemos lo vamos a hacer este año, si no quedará para el próximo.

Musicalmente nos gustaría poder fusionar distintos géneros, por ejemplo poder poner algo de folk, fusionar tango con hip hop, electrónica con rock. Esa es la búsqueda que estamos haciendo.

¿Dónde y cuándo son las próximas presentaciones?

El viernes 2 de mayo vamos a tocar en McNamara de Rosario. También vamos a estar en la Fespal. Además, vamos a tocar en algunos eventos privados y en una radio de Máximo Paz el 6 de julio en vivo.

¿Es un deseo vivir de la música?

Por ahora no, pero sí es un deseo y una profesión que nos encantaría tener. Sabemos que es muy difícil, el camino es largo, hay que trabajar mucho pero creemos que estamos dando los primeros pasos correctamente.

Para cerrar la entrevista, les quiero preguntar por la parte más importante de ser parte de una banda de rock: las fans. ¿Ahora es más fácil conocer chicas?

Sí, por supuesto. Sobre todo cuando tocamos afuera, ahí tenemos una mejor respuesta del público femenino.

CUESTIONARIO COMÚN

UNO X UNO

1) Fuera de Joystick, ¿qué música escuchás en tu casa?

2) ¿Tenés algún referente que toque tu mismo instrumento?

3) ¿Qué canción o grupo te gusta, pero te da un poco de vergüenza admitirlo?

Augusto Tassello – 16 años – batería y coros

1) Escucho un poco de todo, pero lo que más me gusta es Green Day, el punk rock. Arranqué escuchando rock nacional.

2) Me gusta Matt Helders, de los Arctic Monkeys; también Trè Cool de Green Day. Me fijo mucho en la parte de los coros porque es algo que me interesa.

3) Hay una canción que me atrae, pero siento que no es lo que a mí me gusta. Si la analizo es un desastre pero yo lo escucho y me gusta. El tema se llama “La eternidad” de la banda Cienfuegos.

Mateo Sinicich – 16 años – bajo

1) Muy variada es la música que escucho, fundamentalmente indie rock, pop y electrónico. Ahora estoy escuchando Arctic Monkeys, Tan Biónica, me gusta Cerati.

2) Como bajistas, me gustan Zeta Bosio, “Bambi” de Tan Biónica, “Flea” de los Red Hot.

3) A veces escucho a Miranda y me da un poco de vergüenza.

Nicolás Linco – 17 años en mayo – guitarra

1) Yo soy más heavy. El grupo que siempre me gustó es Pantera. De Argentina, Hermética y Tren Loco. También me gusta mucho el blues.

2) Me gusta el guitarrista de Pantera, Dimebag. Me marcaron mucho Papo, B.B. King, Chuck Berry y el más grande que fue Jimi Hendrix.

3) Aunque me cueste admitirlo, me gustan algunas canciones de La Mona Giménez.

Pano Benincasa – 16 años – voz

1) A mí la banda que más me gusta es Arctic Monkeys. Me gusta el rap tipo hip hop. Me encanta Calle 13, me gusta cómo logran mezclar distintos géneros.

2) Mi ídolo es Alex Turner de los Arctic Monkeys.

3) Me gusta mucho la cumbia villera, ¿y qué? Sobre todo Damas Gratis.

Si querés ver el video de Joystick podés buscarlo en el Facebook de la banda (JoystickChabas) o directamente en youtube. A fin de mes lo cargaremos también en el blog del periódico: elobservadorprensalibre.blogspot.com.ar